第668章

  “好家伙！bgm超神了！！”
  “你可以说dnf游戏很差，活动很烂，但唯独音乐是真的没得黑！”
  “策划呢？！快给咱们杰哥磕一个！”
  第297章 阴险狡诈的阳谋！
  热度的空前爆表，倒是都在李少杰的意料之内。
  毕竟。
  dnf＋自己，这双重buff加下去，如果还没一点浪花，那dnf和自己指定有一个凉了。
  由于新版本的内容发布并不多，所以，这“新团本配乐曝光”，倒是能很好的拉升玩家的好奇度，在新闻资讯和主播的带头下，李少杰个人的热度也节节攀升。
  而网络上的评论，也都如李少杰预料的。
  有夸的自然有贬的，有粉的也自然有黑的。
  不过，黑子们黑自己也很难从专业和行业的角度下手，很多黑的方面，一般是寻常明星脸色大变但李少杰浑然不介意的方向。
  毕竟，俗话说的好，只要人设足够负面，那么就没人可以从人设上击败我。
  像是黑子们攻击的“李少杰嘴臭”“李少杰没有风度”“李少杰爱喷人”之类的……
  杰哥知道了或许只会说一句话。
  “谢谢夸奖。”
  ……
  热度的发酵，也让李少杰的身价在缓缓上涨。
  几乎所有业内的人事都确定了一件事。
  李少杰已经彻底在配乐的行业里站稳了脚跟。
  无论是动漫的，影视的，宣传片的，或是游戏的配乐，李少杰基本全部都尝试一个遍，并且都获得了很大的成功与良好的反响。
  很多业内人士都忍不住感到惊叹。
  做配乐本来在热度和名气上就天然偏“配角”，作为配角的配乐，本就被天然压制，很难超过“主角”的光环出名。
  一般来说，配乐师很难被注意到，哪怕是早就成名的人。
  如果出圈一个，是运气。
  那么搞这么多回，回回都出圈……
  那这人就有点可怕了。
  甚至于李少杰一些微妙的配乐思路，被拿来当了行业内的案例。
  保证艺术程度的基础上，进行娱乐化。
  两者之间的平衡，掌握的极其微妙。
  当然，李少杰努力靠拢娱乐化的这个行为，倒是也有那么一些成效的。
  现在很多人，提起李少杰，脑海中马上浮现出的标签……
  不再仅仅是“国服第一喷子”了。
  虽然高度在，但不得不承认，李少杰之前的作品，传播面是比较窄的。
  “音乐家”这个概念，甚至“艺术家”这个概念，大部分存在于业内。
  之前，李少杰也试过很多方式。
  比如搞一点流行歌曲。
  甚至想往up主的方向努力，或是带一带明星。
  但都凉了。
  明显比不上现在做配乐。
  只有在配乐上开始大放异彩。
  不过，经过李少杰往娱乐化使劲儿，观众们对于李少杰“nb音乐家”的印象也越来越深刻。
  这便是很多国家队开始进入娱乐市场的原因。
  钱，从来不是原因。
  越来越多的音乐人意识到了一件事。
  “艺术”与“娱乐”两极分化，审美出现了严重的断层。
  根本没有过渡。
  商业化的娱乐变得越来越商业，越来越娱乐，越来越简单，也越来越浮躁。
  而艺术呢？却越来越深邃，越来越晦涩难懂。
  但两者居然泾渭分明，中间的差距形成了一条极大的鸿沟。
  拿语言来说。
  大家用的日常口语都是很简单的。
  因为需要方便理解，需要便于沟通。
  而书面语言，就要整洁一些，严肃一些。
  毕竟，无论对于创作者来说，还是阅读者来说，书面阅读需要起码的内容与学识。
  而再深一层，才是专业的论文，亦或是文言文等更为高深的“文学”。
  虽然从简单到难，越来越深刻，越来越“艺术化”“文学化”。
  但这个接受与学习的曲线却很圆润，一步一步来，一步一步的提升文学上的“审美”与理解，一步一步的走向更加深刻的东西。
  这使得很多人都能逐渐接受。
  可音乐就有些不一样了。
  泾渭分明的“艺术化”与“商业化”，令哪怕很多人想要见识一下音乐更深的天地，也会被客观的排除在外。
  没有中间商赚差价的后果，就是对于大众的普及程度直接消失。
  更多的大众，根本难以找到产品生产的原厂商。
  而没有了音乐作品阶段性的过渡……
  就像是小时候上数学课一般。
  上课的时候讲1＋1。
  嗯，我懂。
  溜号了。
  再抬头看黑板，直接就变成了天书。
  缺少了过渡，当然就难以理解。
  而李少杰的这个做法，恰恰就弥补了这一点。
  以更加专业化，艺术化的手法去做一些非常商业化，娱乐化的音乐。
  这样，在娱乐之余，也并不缺少深度。
  更多的，是作为一个“娱乐”到“艺术”的跳板过渡，让“艺术”接地气，更加深入人心，令艺术也拥有娱乐化的有趣，令娱乐也有艺术化的深邃。
  ……
  当然，这些热度虽然跟李少杰关系很大，但杰不在乎。